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확실히 해야할 부분이 있다. 이 영화는 '잭 블랙의 코미디'가 아니라 '블랙 코미디'이다. 코믹연기의 '호나우두' 쯤 되는 잭 블랙이지만 그는 이 작품에서 철저하게 팀플레이에 기여한다. 언젠가 한번은 예의 그 장난끼 가득한 표정으로 돌변하지 않을까 싶은 기대는 여지없이 배신을 당하고 버니(잭 블랙)와 마조니(셜리 맥클레인)사건에 대한 마을 사람들의 인터뷰가 에이스의 맹활약을 대신한다. 이야기는 철저하게 그 인터뷰를 바탕으로 구성되어 있는데, 그렇기에 버니의 캐릭터 역시 조금은 비현실적으로 느껴지지 않나 하는 생각도 든다. 


보조 장례사인 그는 다재다능한 호인인데다 마음씨도 고와서 본업인 장례업무에서도 탁월할 뿐만아니라, 업무 외적으로도 사람들에게 호감을 받는 사람이었다. 특히 장례식을 치루고 난 노 부인들에게 친 가족과 같이 친절했는데, 때때로 인사를 하러 들리는 것은 물론 크고 작은 선물과 예의 그 사람좋은 미소로 그 들을 맞이하니 마을 사람들이 그를 사랑하지 않을 수가 없었다. 큰 돈을 쓸 수 있게 된 이후에도 사람들에게 아낌없이 베푸는 모습을 보여서 좁은 시골 동네에서 그의 평판은 하늘 높은 줄 모르고 치솟게 된다. 반면에 마조니 부인은 버니와 비 현실적일 정도로 반대되는 캐릭터이다. 큰 돈을 벌었지만 베풀줄 모르고, 괴팍한 성격 때문에 누구하나 친구가 없다. 심지어 가족과도 돈문제등으로 얽혀 척을 지고 사니 어느 한 사람 자기 편이 없이 사는 사람이었다. 더구나 좁은 시골 동네에서라면 인간 관계와 평판이 더 중요하게 작용할 터, 그럼에도 자기 잘난 맛에 주위 사람들을 괴롭히며 잘 살던 그녀였다. 그러다 남편이 노환으로 죽고, 당연히 버니의 친절 레이더에 포착이 되고, 그렇게 시작된 관계는 거진 파트너와 같아 보일 정도가 되고, 그리고 나서 몇 주동안이나 행방이 묘연해졌던 끝에... 냉동고 속에서 발견된 마조니 부인. 그리고 버니의 자백. 진짜 이야기는 여기서 부터 시작이다.


이후의 사건의 진행을 한 마디로 요약할 수 있는 하나의 해프닝. 이 사건의 담당 검사는 버니가 재판 받을 장소를 바꿀 것을 요구하는데, 대체로 너무 많이 알려진 사건의 용의자를 많은 사람들이 유죄라고 단죄하는 케이스에 한해 그 요청이 이루어진다고 한다. 그러나 이 케이스는 정 반대였다. 온 마을의 사람들이 버니가 무죄라고 생각하니 제대로된 배심원 판결을 기대 할 수 없을 지경이었던 거다. 명백한 증거와 본인의 자백이 있었음에도 그는 죄가 없다고 한결같이 달려드는 사람들의 등쌀에 담당 검사 대니 벅(매튜 맥커너히)은 버텨낼 재간이 없었다. 마을 사람들이 그렇게 주장하는 근거라면 '내가 그 사람을 아는데 그사람은 절대 그럴 사람이 아니야'가 주를 이루고 있고, 물론 교회에 많은 성금을 내고 가난한 사람들에게 지원을 아끼지 않았으며 누구에게나 친절했던 모습들이 그 이유가 되어 주었을 터였다. 심지어는 실제의 버니와 마을 사람들이 이 영화가 만들어 지는데 적극적으로 동참한 자료화면까지 주어지니 그 사람들의 미숙한 판단은 순간의 광풍이 아니었음을 알 수 있다. 그들은 이 영화에 도움을 주는 편이 버니의 억울함을 알리는데 도움이 될거라고 판단했던거다. 그러면서도 버니의 판결이 이루어진 동네를 아무것도 모르는 무식쟁이들이 사는 곳이라며 비하하기에 거리낌이 없으니 버니가 유죄 판결을 받은것은 순전히 무식쟁이들이 배심원으로 나선데다 검사 대니 벅이 치사하게 버니를 공격한게 먹혀들었기 때문이 되고 만다. 


 참 첫맛이고 뒷맛이고 씁쓸하기 그지 없는 이야기다. 무려 잭 블랙이라는 재료를 두고서도 시럽한방울 만큼의 코믹함도 느껴지지 않는 영화다. 무슨 거창한 사회 비판 메세지를 담고 있어서 '통렬한 비판'이라는 전형적인 수식어를 사용하기에도 들어맞지 않는다. 그저 걸작이 되려는 무리한 시도들을 내려놓고 한마디 툭 던져놓을 뿐이다. 그 한마디를 집어든 사람이 집단 지성의 허술함이나 옳고 그름에 대한 판단의 불명확성, 그 불명확성에서 벗어나기 위해 타인을 어떻게 공격하게 되는가 등을 가지고 머리가 복잡해지는 동안 아무렇지도 않은듯 그 자리를 떠나버릴 것만 같은 그런 영화 한편이라 할 만 하다.  










#1. 시종일관 변함 없었던 버니의 얼굴 근육처럼 빈틈없이 평탄함을 유지했던 잭 블랙의 연기에 찬사를;;  (ㅡ-)b













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'전형성 깨기'가 전작의 컨셉이었다면 전작의 흥행을 밑바탕으로 제작된 이 후속편의 컨셉은 '전형성 따라가기'가 되지 않을까 싶다. 물론 1편에서도 이 시리즈는 은둔 고수와의 수련을 바탕으로 강해지는 영웅의 '클리쉐'를 차용하기도 했다. 하지만 일련의 영화들의 주인공이 신체 개조수준의 변신을 통해 영웅의 자리에 올랐던 반면, '포'의 강점은 어떤 공격도 받아내 버리는 초인적인 피하지방이었다. 무적의 5인방도, 시푸 사부도 갖지 못했던 포 만의 개성이 그를 타이렁에 맞설 수 있는 영웅이 되게 했던 거다. 보통 영화였다면 절대 비급을 손에 넣어 악당을 무찌르는 영웅의 이야기가 되었겠지만, 사부 '시푸'는 먹을것에 광적으로 집착하는 포의 습성을 알아채고 그를 바탕으로 훈련에 매진하도록 만드는 기적을 행해 보인다. 영웅이 되는데 특별한 비급같은 것은 없으며 스스로의 개성을 잃지 않고도 개인이 하기에 따라 얼마던지 영웅이 될수 있다는 메세지는 그것 자체로 감동이었고, 판타지였으며, 전형성 깨기였다.

 반면, 속편인 이번 영화에서는 좀더 전형적인 줄기에 기댄 측면이 보인다. 먼저, 전편의 악당 '타이렁'이 시푸와의 숙원을 갖고 있는 복합적인 내면의 악당이었다면, 이번 편의 '셴(게리 올드만)'은 좀더 악당 본연의 캐릭터에 가깝다. 타이렁의 폭주에는 시푸 사부에게 인정받고 싶다는 어찌보면 유아적인 욕망이 자리하고 있었지만,셴의 경우에는 일을 꾸미는 이유가 좀더 살벌하다. 이래저래 봐도, 이번 영화에서는 포의 정체성 찾기가 주된 줄기가 되기 때문에 셴의 캐릭터를 다듬는데는 좀 전편에 비해 소홀했다는 생각이;;; 그리고 자연스럽게 연결되는 이 영화의 두번째 전형적 줄기가 바로 방금 말한 출생의 비밀 찾기인데, 전편에서는 그저 재밌는 설정 정도로 여겨졌던 포의 '거위 아빠'의 의문이 본격적으로 다루어 진다. 포가 어떻게 거위아빠에게서 길러지게 되었는지. 영화 초반에 나오는 이야기라 과감하게 스포일러 하나를 내던져 보자면, 그 비밀에는 악당 '셴'이 깊숙히 관여하고 있다. 이렇게 되면 좀더 전형적으로 느껴지지 않는가? 그리고 마지막의 포의 대변신 장면 역시나 전편에선 출렁거리는 지방층이 기반이 된 관계로 '키치'적인 발랄함이 돋보였으나, 이번 편에서는 짐짓 무림 고수가 된듯한 분위기가 조금 낯설기도 하다. 포가 철이 든것 같이 짐짓 아쉬운 느낌이 들었달까. 

 전편의 영화가 가진 여러 강점들이 있었겠지만 내 생각에는 여러 조화가 잘 이루어졌던 것이 크게 작용했다고 생각한다. 헐리웃이 아시아 문화권을 다루면서 흔히 저지르는 '과장'의 실수를 저지르지 않은 점이나, 교훈을 너무 딱딱하지 않게 잘 버무려 냈던 점들이 귀여운 캐릭터들과 적당히 흥미로운 스토리라인과 잘 조화를 이루었던 것. 그리고 빼놓을 수 없는 것이 그 사이 사이에 키치적인 재미가 쏠쏠했다는 것이라고 생각한다. 그런데 후속편에서는 그 재미가 좀 빠진다는 느낌이... 정황상 후속편도 계속 염두에 있는듯 한데 3편의 제작시엔 제작자들이 좀더 깊이 고심해야할 부분이 아닐까 싶다.
 








#1. 역시 나쁜놈 연기는 게리 올드만이 甲이라능...
#2. 우리 '반담' 형도 목소리 연기 했는데 왜 홍보를 안해주는겨... 

















 
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작년 말 부터였나? 극장 로비에 광고 입간판이 하나 걸린걸 봤다. '걸..리버 여행기?' 풋, 저걸 갖고 어떻게 풀어 먹으려나... 했던 것이 한 3초 동안이고 광고 입간판에 걸린 주연 배우의 이름을 보고서는 꼭 보고 말테다하는 의지를 다지게 되었다. 그렇다, 그 간판에서 '잭 블랙'을 본 것이다. 



아..근데 잭 블랙을 떠나보낼 준비를 해야 한다는 생각이 들었다면 너무 성급한 판단일까? 앞으로의 그의 행보가 어떻게 될 지는 모르겠지만 적어도 이 영화는 애들 티 못벗은 철없는 어른들을 위한 영화가 아니라 순수하게 육체적으로도, 사회적으로도 애들만을 위한 영화로 우리 앞에 다가섰다.

잭 블랙이 과거에 보여줬던 찌질이에 음악 덕후의 캐릭터는 부족함이 없지만 거기에서 더 나아가지도 못했다. 작심한 화장실 유머도 아니고, 루저가 스스로의 처지를 벗어나는 드라마도 어떤 굴곡이 없이 평탄하게 쭉 이어진다. 어떤 액션 장면을 그럴 듯 하게 표현해 내기도 뭔가 부족하기만 한 상황인건 마찬가지. 한 쪽은 손가락 마디 하나만한 사람들의 세상이고, 한 쪽은 손가락 마디 하나가 사람만한 사람들의 세상인데 그럴듯한 장면을 기대하기가 어려울 밖에.

단지 하나 흥미로울 뻔 한 대목은 소인국인 '릴리 풋' 사람들이 대단한 건축가 라는 것이었다. 그 조그만 사람들은 걸리버(잭 블랙)를 위해 그에 맞는 사이즈의 집을 지어 주고, 걸리버가 타고온 배를 수리 할 정도로 건축 및 설계등에 특출난 모습을 보여준다. 그러나 그렇게 뛰어난 설계 능력(?)은 그들의 삶에 있어서도 큰 영향을 끼치고 있어서 마치 누가 각본을 써 놓은데로 생활하는 양 정해진 규칙에 맞추어 생활하고 있다. 이를테면, '공주(에밀리 블런트)'와의 약혼 상대이자 대장군 인 '에드워드(크리스 오다우드)' 는 시간에 맞추어 구애를 하기위해 공주를 찾는다. '어, 나 구애하러왔어요, 시간 다 됐네요, 내일 또 구애하러 올게요'식이다. 구애를 위한 구애, 거기에 진심을 담은 감정은 없다. 왜 자기를 사랑하느냐는 공주의 질문에 버벅거리며 특별한 이유를 대지도 못하는 에드워드 장군. 

 사실 이런 설정들이 원작 소설에서 따온것인지 영화에서 각색한 것인지를 (지금으로서는) 잘 알지 못하겠기에 영화에 대한 평가에 점수를 더 얹어줘야하는지가 애매하다. 많은 사람들이 걸리버 여행기를 접했을 것으로 추측되는 방식으로 나도 걸리버 여행기를 접했다. 정식으로 '걸리버 여행기'를 접한 기억은 없고, 만화에서 보거나, 각색된 동화로 봤던것 같은 기억이 있을 뿐이다. 그러나 건축 설계를 하는 듯이 감정없는 대인 관계를 맺고 있는 건축 천재들이라는 설정이 영화에서 각색 된것이라고 하더라도 그 재미있는 설정을 한껏 활용하지 못하고 슬쩍 만지다만 느낌이 든다. 이야기를 좀더 흥미롭게 끌고갈 카드가 될 수도 있었던 부분을 이 영화는 너무 쉽게 버린 듯 하다.

아, 잭 블랙. 실망이야;; 이제 다음영화는 개봉하고 다음주에나 볼 거야. 바로 보지는 않을 테야;;





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Be Kind Rewind (2008)


난 어렸을때는 극장을 다녀본 기억이 거의 없다. 외적인 주머니 사정도 사정이지만 내적으로도 극장이란 곳은 나의 생활반경 밖에 존재하는 것으로 느껴져서 보고 싶은 영화가 개봉을 하게 되면 빨리 비디오로 출시되기를 기다리곤 했다. 더불어 토요명화와 주말의 명화 시간에 어떤 영화를 하는지 살펴보는게 주말판 신문을 받아들었을때 가장 먼저 한 일이었고. 그렇게 기다리던 영화가 비디오 출시가 되면 두텁고 질긴 비닐로 코팅된 케이스 안에서 테입을 뽑아들고 비닐봉지에 담아 포인트 카드에 스티커를 붙이는것 까지가 '비디오를 빌린다'는것의 정의 였다. 이렇게 이따금씩 비디오를 빌려다 보는 것은 그닥 풍요롭지 못했던 우리집 식구들의 작은 문화생활이었고, 지금 생각해 보면 그때의 그 영화들 뿐아니라 비디오 출시를 기대하며 비디오 가게를 찾았던 그 자체가 하나의 추억이되어 남았다.(물론 지금도 우리 동네에는 비디오 대여점이 있지만 본래의 목적보다는 로또판매점으로서의 역할이 더 큰듯하다. 어찌 되었던 그 동네 비디오대여점을 이용해 본 기억이 까마득하다.) 그러고 보니 요즘 아이들은 그런 재미를 느껴보지 못하겠구나하는 생각이 이영화를 보면서 들었다. 아 물론 그 이전에 나의 비디오 대여점 시절이 새록새록 떠올랐던것은 물론이고.
 
 쓰레기 늪에 살고있는, 다른 어디로 갈데가 없어서 이런 슬럼가에 살고있는 비디오샵 주위의 사람들은 아마추어이자 아날로그다.  아날로그라 철지난 영화를 철지난 기기로 빌려다 보고 아마추어에 쓰레기 늪에서 사는지, 혹은 쓰레기 늪에서 다른이들이 말하는 슬럼가에서 살기때문에 디지털시대를 못따라 가고 아날로그로 살고 있는지는 확실하지는 않다. 어쨌던 그들은 오늘 처음 드라이빙 미스 데이지를 보았고, 발전소(?)옆 트레일러에서 (수시로 전자파를 걱정하며) 먹고 자며, 패츠 월러의 생가라는 장점(만)을 가진 비디오 대여점을 운영하면서 살고 있다. 그러나 디지털 프로들은 어느새 이 쓰레기 늪까지 그 위용을 떨치기 시작하여, 동네에는 디브이디 샵이 들어서고 비디오샵'비카인드 리와인드'는 헐릴 위기에 처한 상황에서 일련의 소동의 결과로 어쩔수 없이 진행되는 아날로그 아마추어들의 마지막 발악이 시작된다.
 
가게의 모든 비디오가 겉 껍데기와 필름의 흔적만 남기고 다 사라져 버린 절체절명의 상황에서 임시로 가게를 맡은 직원과 그 친구의 대응은 지극히 아마추어적이어서 너무나 대담하다. 

1. 다른곳에서 비디오를 대여해 놓는다.
 순식간에 그 많은 비디오를 다 구비해 놓기도 어려울 뿐 아니라 그 마저도 요즘은 비디오 자체를 구하기가;;(x)

2. 가게 문을 닫는다.
  사장님한테 혼날라고?(x)

3. 까짓거 보여주기만 하면 될꺼 아냐?
   당첨.


너무나 대담하게도 이들은 원하는 영화들을 주문제작해 주기에 이른지만 기가막힌 아이디어에도 불구 하고 그 완성도라는 것은 조악하기 이를데가 없다. 별수 없지 아날로그 아마추어가 지들 깜냥으로 만들었는데. 그러나 반대로 아날로그에 아마추어식의 작업이었기 때문에 그 주체도 만인에게 열려있다. 제리와 마이크의 '스웨덴한'영화들은 점차 인기를 끌게 되면서 점점 영화를 보는 대상과 제작의 주체의 경계가 허물어 지고 마지막에 펼쳐지는 패츠 월러의 전기 영화는 모두가 제작에 참여하여 모두가 영화를 즐기는 일견 링컨식의 결과물로 만들어 진다. 모두를 위해 모두에 의해 만들어진 모두의 영화. 촌티나는 기차 칙칙 폭폭 영상에 혼비백산해 달음질을 치던 그 옛날의 영상처럼.



그렇다고 그 순간의 감동이 무슨 대단한 결과를 불러 일으키지는 않았다. 날이 밝는대로 건물은 헐렸을 것이고, 플레처씨는 더 교외로 옮겨가야 했을것이고, 그나마 저작권료 문제를 해결하지 못한다면 감옥에 가야 할지도 모를일이다. 하지만 모든 현재가 미래를 담보하기 위해서만 존재하는 것은 아니지 않는가. 미래앞에 힘없는 과거의 존재로 밀려나는 현재지만 현재는 그 자체로서 가치를 둘때 가장 아름답게 빛난다. 그렇게 그들은 그들의 현재를 가장 아름답게 보내 주었다. 

NIKON CORPORATION | NIKON D2X | Manual | Pattern | 1/200sec | F/5.6 | +0.67 EV | 35.0mm | ISO-640 | Flash did not fire | 2006:09:18 18:05:22

 승리의 잭블랙 ㅋ


 
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